Kèn clarinet là một trong những nhạc cụ phổ biến nhất trong họ kèn gỗ trong suốt lịch sử âm nhạc, bạn sẽ dễ dàng tìm thấy trong mọi dàn nhạc giao hưởng và bạn sẽ thường thấy bốn người chơi với một người cũng có kèn clarinet bass. Tuy nhiên, nói một cách tương đối, cây kèn clarinet là một nhạc cụ khá non trẻ được phát minh vào cuối những năm 1600. Trong bài viết này, chúng tôi sẽ hướng dẫn qua về lịch sử của cây kèn clarinet bao gồm nguồn gốc của nó, ai đã phát minh ra nó và nó đã phát triển như thế nào trong vài trăm năm qua để trở thành một trong những nhạc cụ hơi gỗ phổ biến nhất.
Nguồn Gốc Và Tiền Thân Của Cây Kèn
Mặc dù phiên bản hiện đại của cây kèn clarinet là một trong những nhạc cụ hơi gỗ mới hơn, nhưng nguồn gốc của nó đã có từ xa xưa như những nhạc cụ một được làm bằng gỗ cây sậy sớm nhất.
Nguồn gốc của những nhạc cụ này có từ thời Ai Cập cổ đại với một nhạc cụ một cây sậy gọi là Memet. Gần như mọi nhạc cụ một cây sậy ngày nay đều có nguồn gốc từ Memet đã có từ khoảng năm 2400 trước Công nguyên.
Tổ tiên của kèn clarinet hiện đại không xa như một số nhạc cụ anh em của nó, như nhạc cụ bằng đồng hoặc bộ gõ. Tuy nhiên, tổ tiên sớm nhất của nhạc cụ chị em với kèn clarinet trong họ sáo gỗ, sáo, được cho là đã hơn 35.000 năm tuổi. Các phiên bản này được phát hiện ở Đức làm từ xương của một con thiên nga.
Người ta cho rằng phiên bản sớm nhất của các nhạc cụ một cây sậy sơ khai đã di chuyển qua Ai Cập và Trung Đông và lần đầu tiên được đưa đến Châu Âu thông qua Thổ Nhĩ Kỳ. Điều này giống như những ảnh hưởng văn hóa khác trong cùng thời điểm đã thực hiện cùng một hành trình.
Sự phát triển này cuối cùng đã dẫn đến tổ tiên gần nhất của kèn clarinet, có tên là chalumeau.
Chalumeau
Chalumeau là một nhạc cụ baroque sậy duy nhất dẫn đến sự phát triển của clarinet hiện đại. Chalumeau lần đầu tiên được sử dụng ở Pháp, nhưng nhạc cụ dân gian này đã đến Đức, nơi cuối cùng nó dẫn đến sự phát triển của kèn clarinet.
Về thời điểm nó được phát minh, từ những năm 1630 bởi vì nó xuất hiện trong các tác phẩm âm nhạc từ thời điểm đó mặc dù không biết chính xác ngày tháng.
Giống như kèn clarinet, chalumeau được làm với thân hình trụ dài với một cái chuông loe ở cuối. Nó cũng có trong một họ nhạc cụ được phân loại theo kích cỡ: soprano, alto, tenor, bass và contrabass.
Vấn đề với chalumeau là phạm vi giới hạn của nó chỉ có 12 nốt nhạc. Đây là lý do tại sao họ phải có rất nhiều loại để có thể bao phủ các phạm vi khác nhau.
Kèn clarinet thể hiện nỗ lực cải thiện công thái học và khả năng tạo âm sắc của đàn chalumeau, chẳng hạn như di chuyển phím ngón tay cái về phía ống ngậm, kéo dài nhạc cụ và mở các lỗ trên ống để cải thiện ngữ điệu và phạm vi.
Những cải tiến đã cung cấp cho những người chơi kèn clarinet phạm vi ba quãng tám, dẫn đến việc chalumeau không được sử dụng thường xuyên với hiện chỉ có 10 chiếc nguyên bản.
Johann Cristoph Denner Và Cây Kèn Clarinet Đầu Tiên
Việc phát minh ra kèn clarinet hiện đại được cho là của một nhà sản xuất nhạc cụ thời kỳ baroque ở Leipzig - Đức tên là Johann Cristoph Denner (1655 – 1707).
Người ta không biết chính xác ông đã phát minh ra kèn clarinet khi nào, nhưng người ta cho rằng nó vào khoảng giữa năm 1690 và 1700.
Thật thú vị, anh trai của ông, Jacob, cũng được một số người ghi nhận là người phát minh ra nhạc cụ hơi bằng gỗ vì cả hai đều làm việc trong công việc kinh doanh của gia đình với tư cách là nhà sản xuất nhạc cụ.
Giai đoạn này trong lịch sử đặc biệt màu mỡ khi nói đến sự cải tiến của các nhạc cụ và Denner cũng không ngoại lệ. Ông được ghi nhận là người đã tạo ra ít nhất 68 nhạc cụ hơi nguyên bản vẫn còn tồn tại cho đến ngày nay.
Những cây kèn clarinet mà ông sản xuất được thiết kế để trở thành một phiên bản cải tiến của chalumeau và rõ ràng, Denner đã làm công việc của mình kể từ khi chalumeau không còn được sử dụng nữa và clarinet là một trong những nhạc cụ kèn gỗ được chơi rộng rãi nhất trên thế giới. Lần mua kèn clarinet đầu tiên là của Ban nhạc thị trấn Nuremberg từ Denner và đó là đơn đặt hàng bốn chiếc kèn clarinet soprano.
Tính năng thiết kế tiên tiến nhất mà Denner đã thêm vào nhạc cụ là phím loa, đây là phím giúp nâng âm sắc của kèn clarinet lên một quãng tám khi nhấn xuống và mở rộng phạm vi của nó lên rất nhiều.
Sự Phát Triển Vượt Bậc
Các phím kèn
Một trong những bước phát triển đầu tiên sau phiên bản của Denner là sự thay thế các bộ phận của kèn clarinet ra đời vào năm 1740 với việc bổ sung phím thứ ba.
Phím kèn này, do ngón tay cái phía dưới vận hành, tạo ra âm “E” thấp, giúp tăng phạm vi của nhạc cụ nhiều hơn so với Denner. Điều này đã giúp củng cố và thu hẹp khoảng cách giữa âm vực thấp của chalumeau và âm vực cao hơn của kèn clarinet.
Một ưu điểm khác của phím được thêm vào thứ ba là giảm hiện tượng thổi quá mức. Các phát triển khác về phím là phím Ab được thêm vào các phím do bàn tay phía dưới điều khiển và phím C# được thêm vào để được điều khiển bởi ngón út của bàn tay phía trên.
Vật liệu đệm
Một bước phát triển quan trọng khác diễn ra vào đầu những năm 1800 là việc phát minh ra miếng đệm hiện đại. Cho đến năm 1812, kèn clarinet được tạo ra bằng cách sử dụng các miếng nỉ để che các lỗ âm thanh. Tuy nhiên, vấn đề là những luồng không khí này bị rò rỉ và sẽ khiến kèn clarinet kêu cót két hoặc không chơi được một số nốt nếu chơi quá nhiều phím.
Nhưng Iwan Müller, một nghệ sĩ kèn clarinet người Đức khác đã cố gắng khắc phục vấn đề này và bắt đầu sử dụng da hoặc bong bóng cá để che các miếng đệm. Những vật liệu này kín khí hơn và do đó cho phép chơi được nhiều phím hơn.
Nhiều lỗ giai điệu hơn
Iwan sau đó tiếp tục thử nghiệm với các lỗ âm sắc trên kèn clarinet, cuối cùng thiết kế một chiếc có 7 lỗ ngón tay và 13 phím.
Giúp kèn clarinet linh hoạt hơn rất nhiều khi chơi ở các phím khác nhau và cho phép nhạc sĩ tiếp cận chúng dễ dàng hơn cùng với ngữ điệu được cải thiện nhiều.
Kèn Clarinet hiện đại
Ngày nay có rất nhiều loại clarinet khác nhau với đủ hình dạng và kích cỡ khác nhau. Kèn clarinet hiện đại như chúng ta biết ngày nay, dựa trên clarinet năm 1812 của Iwan Müller với một số phát triển bổ sung.
Sự thay đổi sâu rộng gần đây nhất đối với kèn clarinet diễn ra vào những năm 1950 với cơ chế SK sau những người tạo ra nó, William Stubbins và Frank Kasper.
Để giúp mở rộng phạm vi và làm cho phạm vi altissimo phía trên của clarinet rõ ràng hơn, các lỗ riêng biệt đã được tạo cho một phím. Cơ chế này cũng làm thay đổi độ cộng hưởng của phím Bb.
Bất kỳ sự phát triển nào kể từ những năm 1950 đều là nhỏ và đôi khi chỉ dành riêng cho một mẫu kèn clarinet cụ thể.
Sử dụng trong âm nhạc cổ điển
Nhiều nghệ sĩ cổ điển cũng biểu diễn kèn clarinet với tư cách là nghệ sĩ độc tấu trên khắp thế giới.
Một nghệ sĩ kèn clarinet cần biết là nghệ sĩ điêu luyện gốc Đức, Sabine Meyer. Cô biểu diễn độc tấu trên khắp thế giới và là thành viên của Berlin Philharmonic.
Ngũ tấu kèn Clarinet của Mozart K581 - Armida Quartet
Sử dụng trong nhạc Jazz
Kèn Clarinet có tính linh hoạt như một nhạc cụ cổ điển và nhạc jazz. Thực sự là nhạc cụ gió nổi bật trong những ngày đầu của nhạc jazz và ban nhạc lớn, không phải saxophone. Điều này làm chúng ta, nhờ nghệ sĩ biểu diễn và nhà soạn nhạc huyền thoại Benny Goodman.
Mặc dù ngày nay nó không còn nổi bật trong thế giới nhạc jazz, nhưng bạn vẫn sẽ thấy những người chơi saxophone chơi nó nhiều hơn trong các Ban nhạc lớn và thỉnh thoảng biểu diễn kết hợp nhạc jazz.
Dàn nhạc Benny Goodman - Sing, Sing, Sing (Hollywood Hotel ) 1937
Trên đây là phần để chúng tôi tìm hiểu về lịch sử của kèn clarinet, chúng tôi hy vọng bạn thấy nó hữu ích. Cây kèn clarinet là một trong những nhạc cụ hơi quan trọng nhất trong lịch sử âm nhạc, phạm vi bao quát và tính linh hoạt về âm sắc của nó làm cho nó trở thành một công cụ thú vị cho các nhà soạn nhạc và người sắp xếp để thêm màu sắc hoặc nhạc cụ nổi bật. Kèn clarinet cũng là một nhạc cụ có giá trị đối với những người mới bắt đầu chơi vì các kỹ năng phát triển khi học nó có thể được chuyển sang hầu hết các loại kèn gỗ khác.